新編昆曲“重逢《牡丹亭》”出自上海大劇院的昆曲文創(chuàng)“東方舞臺(tái)美學(xué)”系列。 (演出方供圖)

　　新編昆曲“重逢《牡丹亭》”和剛在紐約首秀成功的亦新亦舊宜原創(chuàng)舞劇《白蛇》,同屬上海大劇院的“東方舞臺(tái)美學(xué)”系列。“重逢《牡丹亭》”于2022年在上海首演引發(fā)熱議,牡丹時(shí)隔三年,“重逢《牡丹亭》”終于迎來(lái)和觀眾重逢——8月16日-17日,這部“亦新亦舊”的《牡丹亭》將在YOUNG劇場(chǎng)演出。

　　最近的亭老一場(chǎng)主創(chuàng)分享會(huì)前,在劇場(chǎng)后臺(tái),YOUNG劇場(chǎng)的節(jié)目總監(jiān)包含和導(dǎo)演馬俊豐探討:“遵守昆曲表演程式的前提下,這個(gè)經(jīng)典文本能不能以更激進(jìn)、更先鋒的少皆形式重構(gòu)?”與此同時(shí),主演張軍斟酌著和導(dǎo)演商量:“一些生旦對(duì)手戲的調(diào)度是不是改回傳統(tǒng)的路子?”新和舊,先鋒和傳統(tǒng),這些看起來(lái)矛盾的特質(zhì)平行地存在于“重逢《牡丹亭》”,造成它很難被定義和概括的表演氣質(zhì)。它在“新”和“舊”的昆曲文創(chuàng)兩個(gè)方向做到極致,還是作出折衷的調(diào)和?這是“重逢《牡丹亭》”歸來(lái)時(shí),留給觀眾來(lái)解開的謎題。

　　羅周的亦新亦舊宜劇本讓張軍覺得“圓夢(mèng)”

　　《牡丹亭》的演出版本眾多,主演張軍在1998年演過(guò)長(zhǎng)達(dá)六晚、21小時(shí)的牡丹《牡丹亭》,也在朱家角課植園演了很多場(chǎng)75分鐘園林實(shí)景版《牡丹亭》。在過(guò)去的亭老幾個(gè)月,上海昆劇團(tuán)的55折全本《牡丹亭》四月在武漢連演三夜,北方昆曲劇院標(biāo)榜的“宮廷風(fēng)格昆曲”《游園·驚夢(mèng)》七月在上海大劇院演出。通常由經(jīng)典折子戲《游園》《驚夢(mèng)》《尋夢(mèng)》《拾畫叫畫》組成的少皆“串折版《牡丹亭》”,則是全國(guó)各家昆劇院團(tuán)的“吃飯戲”。

　　編劇羅周改編的昆曲文創(chuàng)“重逢《牡丹亭》”與諸多常見演出版本的不同在于,她改寫了原作的時(shí)間線和敘事結(jié)構(gòu),青春少女杜麗娘不曾活過(guò),出場(chǎng)就是游魂女鬼。原作開篇有《言懷》一折,亦新亦舊宜遠(yuǎn)在嶺南的柳姓書生自述夢(mèng)到美人立在梅樹邊,他醒后改名柳夢(mèng)梅。他夢(mèng)中的牡丹女子即貴族少女杜麗娘,之后,湯顯祖的筆觸轉(zhuǎn)向杜麗娘的閨閣生活。“重逢《牡丹亭》”由《言懷》起興,亭老略過(guò)杜麗娘,直接快進(jìn)到柳夢(mèng)梅的《拾畫》,插入《魂游》,其后上演人鬼情未了的《幽媾》《冥誓》,結(jié)束于《回生》。張軍形容,少皆這個(gè)劇本讓他感覺“圓了一個(gè)夢(mèng)”。

　　馬俊豐回憶,劇組兩年前赴中國(guó)臺(tái)灣演出時(shí),他擔(dān)心這個(gè)劇本“是不是改太多,太先鋒了,觀眾接受不了”,結(jié)果劇院滿場(chǎng),白先勇去了都差點(diǎn)沒座。扮演“石道姑”的李鴻良則盛贊,這么“新”的《牡丹亭》只會(huì)出現(xiàn)在上海的演出環(huán)境里,注定由馬俊豐和羅周這些敢破敢立的“新人”來(lái)實(shí)現(xiàn)。

　　其實(shí),把《牡丹亭》的表演重心傾向小生柳夢(mèng)梅,這是有前例可循的。李鴻良是江蘇省昆劇院的“舊人”,他也許忘了,省昆早在1986年創(chuàng)排由石曉梅主演的《還魂記》,據(jù)記載,當(dāng)時(shí)擔(dān)任劇本整理改編的丁修詢“以柳夢(mèng)梅為主線的折子戲捏合五場(chǎng)戲,分別是《序幕》《拾畫》《幽媾》《冥誓》和《回生》”。就文本的取舍而言,羅周的選擇沒有打破早年的改編思路。

　　擔(dān)心被柳夢(mèng)梅帶“跑偏”的杜麗娘

　　盡管女主角單雯現(xiàn)在的身份是南京藝術(shù)學(xué)院的老師,離開了省昆,不再像過(guò)往那樣頻繁地出現(xiàn)在昆劇舞臺(tái)上,她仍然強(qiáng)調(diào),杜麗娘這個(gè)角色是她作為閨門旦的起點(diǎn),也是她追求的終極目標(biāo)。杜麗娘是她演得最多、也最深入人心的角色,“重逢《牡丹亭》”對(duì)她來(lái)說(shuō)卻是一部“新戲”。盡管,“這一版的每一句都是湯顯祖筆下原汁原味的經(jīng)典”,但是,她常常忍不住笑說(shuō):“排練和演出的時(shí)候,唱詞會(huì)‘混’,總擔(dān)心不要被張軍哥哥帶‘跑偏’了。”

　　羅周的劇本略過(guò)杜麗娘的“生前”,從柳夢(mèng)梅的《言懷》直接《拾畫》,這不僅折疊了時(shí)間,還把劇情折疊了。杜麗娘雖以鬼魂登場(chǎng),但《游園》《驚夢(mèng)》沒有被省略,《游園》被拼貼進(jìn)《拾畫》,《驚夢(mèng)》進(jìn)入《回生》。當(dāng)柳夢(mèng)梅進(jìn)入頹敗的花園時(shí),杜麗娘在魂游故地,原作的一雙少女游春,被改寫成人鬼殊途的“雙游園”,旦角唱“雨絲風(fēng)片,煙波畫船”,小生和“蒼苔滑擦,寒花繞砌”。“重逢《牡丹亭》”三年前首演時(shí),當(dāng)時(shí)有觀眾評(píng)價(jià):“讓原作的名場(chǎng)面如蒙太奇穿插上演。”

　　張軍在一次講座里,用一則花哨的標(biāo)題概括“重逢《牡丹亭》”:“在我的夢(mèng)里看到你的夢(mèng)”。說(shuō)是“重逢”,行動(dòng)的主動(dòng)權(quán)和主體性則從杜麗娘轉(zhuǎn)向柳夢(mèng)梅。湯顯祖塑造了一個(gè)在文學(xué)史中不多見的作為客體的男主角,是少女杜麗娘做了一個(gè)勇敢的夢(mèng),她死后在地府的審判中勇敢地面對(duì)那個(gè)夢(mèng),也是化作游魂的她主動(dòng)地重返人間尋找夢(mèng)中人,甚至,當(dāng)她重生醒來(lái),是她主動(dòng)地對(duì)柳夢(mèng)梅言說(shuō)舊夢(mèng)。到了“重逢《牡丹亭》”,羅周再三強(qiáng)調(diào)“雙向奔赴”,她把《驚夢(mèng)》安插在《回生》的位置,要讓柳夢(mèng)梅發(fā)現(xiàn)杜麗娘就是夢(mèng)中人,他的意志和行動(dòng)決定了這段“人鬼戀”終得圓滿。張軍欣賞羅周的改編,尤其,“在《冥誓》中有一段原創(chuàng)念白,非常重要,這段念白有些燒腦,經(jīng)過(guò)導(dǎo)演的雕琢,這成為這個(gè)作品當(dāng)代性的代表——《驚夢(mèng)》是總結(jié),開始和結(jié)果是重合的”。少女做夢(mèng)的權(quán)利讓渡給書生,盡管如此,馬俊豐還是堅(jiān)持:“怎么改都行,只要審美精神和湯顯祖是一致的。”

　　“重逢《牡丹亭》”重組了《牡丹亭》里耳熟能詳?shù)那坪捅硌荻温?開創(chuàng)生旦唱和的“支聲復(fù)調(diào)”,伴以大量西洋樂器的加入,以及舞臺(tái)美術(shù)中引入版畫和鏡面,游園驚夢(mèng)演成“游園鏡夢(mèng)”——如此種種,讓古老的《牡丹亭》煥然一新。上海戲劇學(xué)院教授郭晨子感慨,如果作為“非遺”的昆曲是文物,那么“破圈”之后和觀眾雙向奔赴的“重逢《牡丹亭》”,大致相當(dāng)于“昆曲文創(chuàng)”。

　　本報(bào)記者 柳青

（編輯:面無(wú)人色網(wǎng)）